Venezuela repite el Miss Universo

Nassau, 23 ago (EFE).- La venezolana Stefania Fernández, de 18 años, fue elegida hoy Miss Universo 2009 en sustitución de la también venezolana Dayana Mendoza.

La dominicana Ada Aimee de la Cruz y la puertorriqueña Mayra Matos Pérez fueron seleccionadas entre las cinco últimas candidatas junto a las aspirantes de Australia y KosovoLa belleza de la mujer latinoamericana quedó una vez más demostrado cuando 3 de las 5 finalistas fueron hijas del nuevo mundo: La dominicana Ada Aimee de la Cruz, la puertorriqueña Mayra Matos Pérez y la venezolana Stefania Fernández se robaron el show en una gala de beldades que estuvo muy competitiva de inicio a fin.

La venezolana Stefania Fernández logró un doblete para su país, al obtener por segundo año consecutivo la corona para Venezuela, ya que en la edición anterior del certamente de beldades Dayana Mendoza se hizo con la corona a la más bella del Universo.

Las otras dos finalistas que completaron las 5 últimas fueron Kosovo y Australia. Por su lado la lista de las 10 últimas candidatas finalistas fueron completadas por Australia, Africa del Sur, Kosovo, República Checa, Suiza, Estados Unidos y Francia.

La gran gala culminó con la proclamación de Miss Universo 2009, Stefania Fernández, y de Ada Aimee de la Cruz de República Dominicana como primera finalista. Fernández recibió además de la corona de diamantes y rubíes de otros grandes premios y pasará todo un año representando en el mundo a la Organización Miss Universo en obras de caridad y otros eventos.


*******************************

EL GENIO CREADOR DE CARLOS RODRIGUEZ

Carlos Rodríguez se consagra como uno de los mejores bajista de Latinoamérica

• Acaba de ser seleccionado como imagen de la marca YAMAHA para Venezuela y Latinoamérica
• Vive un gran momento luego del estreno de su producción discográfica “Siempre así”
• Ha sido bajista de importantes figuras como Aldemaro Romero, Luz Marina, Soledad Bravo, José Luis Rodríguez “el puma”, Eugenia Méndez, Alberto Naranjo y Saúl Vera entre otros
Carlos Rodríguez es uno de los principales representantes del bajo en Venezuela. Como bajista ha grabado más de 30 discos para varios de los mejores exponentes venezolanos de distintos géneros, pero es ahora cuando edita su disco solista “Siempre así” con el que ha obtenido excelente críticas. Además, su talento ha sido reconocido por YAMAHA, una de las principales marcas de instrumentos del mundo, al ser seleccionado como artista- imagen para Venezuela y Latinoamérica.

“El disco Siempre es así refleja mi personalidad como músico porque si bien tienen una personalidad relacionada con el jazz, con él logré fusionar diferentes géneros musicales que me han marcado en diferentes etapas de mi carrera”, declaró Carlos Rodríguez sobre su primer disco solista.

En relación a su selección como artista – imagen para YAMAHA, Rodríguez asegura que es “un gran privilegio y todo uno honor ser considerado por una de las marcas más importantes del mundo. Agradezco a Fernando Tapias y a Roberto Cedeño por haber creído en mí. Esta elección me compromete aún más a crecer como músico y a dejar en alto al talento venezolano”.

El jazz, la balada, lo académico y diferentes tendencias de la música tradicional venezolana se conjugan en el disco “Siempre así”. En la grabación participaron artistas de la talla del baterista Miguel Hernández, la estrella del cuatro Jorge Glem, el pianista Leandro García y el saxofonista Julio Andrade. Además dejaron su huella invitados como Saúl Vera, César Orozco, Benjamin Brea, Gregory Antonetti, Nené Quintero, Eugenia Méndez y Emmy Herrera.

Además, Carlos Rodríguez actualmente pertenece a la fila de contrabajos de la Orquesta Filarmónica Nacional. Ha tocado con reconocidos artistas nacionales e internacionales como Aldemaro Romero (trío), Soledad Bravo, Ilan Chester, Gonzalo Mico, María Teresa Chacín, Gerry Weill, Marisela Leal, Nene quintero, Juan Carlos Núñez, Alfredo Naranjo, Alberto Naranjo, Ofelia del Rosal, Dave Samuel (vibrafonista de Spyrogyra), Orlando Poleo, Gerardo Rosales, José Luis Rodríguez “el puma” y Diego el Cigala.

Se ha presentado en países como Alemania, Austria, Brasil, Cuba, Colombia, Ecuador, España y el Reino Unido entre otros. Actualmente es bajista de Eugenia Méndez, Alberto Naranjo, Saúl Vera, Emmy Herrera, Soledad Bravo (trío), Big Band de la Orquesta Sinfónica de Venezuela, Luz Marina y con su Proyecto Jazz-trata.

El proyecto “Jazz-trata” de Carlos Rodríguez es una agrupación formada en el año 2008 con el propósito de difundir la música de compositores venezolanos y extranjeros, fusionándola a la vez con elementos del jazz (improvisación, armonías) y elementos como los tambores afro-venezolanos.

“Jazz.trata” fue invitado para presentarse en el Festival de Jazz de El Carabobeño, Valencia (Estado Carabobo), para ciclos de conciertos en el Sambil Caracas, Festival de Jazz de El Hatillo, Ciclo de Jazz y Nuevas Propuestas 2009, en el Centro de la Diversidad Cultural y en la Casa de la Historia Veróes.

DE CANADA LLEGA THE AGONIST

La agrupación canadiense “The Agonist” se presentará en el Anfiteatro de El Hatillo, Caracas, el domingo 27 de septiembre de 2009. El show incluirá muchas sorpresas, pantallas gigantes, efectos de luces, pirotecnia y una producción de alto nivel. The Agonist es una de las bandas revelaciones del “metal core” una tendencia que se deriva del rock-metal que actualmente goza de gran popularidad en todo el mundo.

The Agonist es una banda formada en Montreal, Canadá en 2004. Su líder e imagen es la bella Alissa White-Gluz (participó en el “Canadian Idol”), quien provee a la banda de una voz dinámica, combinando en canto lírico con voces agresivas características del rock extremo. El concierto que darán en Caracas representa la primera visita a Sudamérica y además la banda ha mostrado un especial interés en la cultura latinoamericana y su medio ambiente.

Alissa White-Gluz es actualmente una de las mujeres más atractivas, llamativas y carismáticas de la escena del rock mundial. Su filosofía de vida se refleja en las letras de sus canciones, que hablan sobre la conciencia por el medio ambiente, los derechos de los animales (fuerte activista del grupo PETA), problemas sociales y criticas a la situación mundial que enfrenta varios conflictos bélicos.

Por Venezuela actuará la agrupación Noctambulath, una de las jóvenes promesas del rock venezolano que fusiona diferentes sub-géneros del rock con influencias del canto lírico y la música académica. Esta formada por siete virtuosos músicos, entre ellos una cantante y un vocalista, combinando así voces masculinas y femeninas.

The Agonist debutó el 14 de agosto de 2007 con su primer disco “Once Only Imagined” que recibió excelentes críticas. Luego, siendo una banda desconocida realizaron una gira junto a grupos experimentados y de la talla de Sonata Arctica, God Forbid, Overkill, Epica, Visions of Atlantis y Enslaved.

En abril de 2009 editaron su nuevo álbum “Lullabies for the Dormant Mind”, el cual vienen a promocionar en Venezuela. Esta placa ha recibido los mejores elogios de la prensa especializada. Son muchos críticos quienes desde ya colocan a este larga duración dentro de sus listas de los mejores 10 discos de rock de 2009. Su disquera, Century Media (una de las más importantes del rock underground) tiene a The Agonist como uno de sus artistas con mayor futuro.

La naciente empresa “Mattey Group” como productora, busca realizar eventos de calidad internacional, tanto de audio como de tarima, buscando espacios idóneos para conciertos, que permitan al público disfrutar del espectáculo desde cualquier lugar. Además, se quiere ofrecer a los asistentes excelente trato y los mejores servicios sanitarios, alimentación y bebidas.

Las entradas tienen un costo de Bs 150 en los siguientes puntos de venta:

ESPERANTO
C.C. Vizcaya.
C.C. San Ignacio, Nivel Chaguaramos.
C.C. Paseo Las Mercedes.
C.C. Tolón.
C.C. Galerías el Recreo.

TIENDA ACANTUS
C.C. San Ignacio, Nivel Jardín Sector Hollywood, Local H-123.

ARIAH RECORDS
Torre Centrum, Sabana Grande, frente al Metro Sábana Grande.

MELOMANIAC RECORD STORE
Urb. El Bosque, C.C. Doral (detrás de Beco Chacaito), nivel mezzanina, local 61.

COMEGATO STORE
Plaza las Américas, antigua etapa, nivel cristal, local 364.

COMEGATO STORE II
C.C. City Market, Sabana Grande.

CD DVD MUSIC
Centro Comercial Parque Caracas, Av. Este con Sur 21, Local 17, La Candelaria.

Para mayor información y solicitud de entrevista
Lic. Roberto Palmitesta
Coordinador de Medios Mattey

Angra se impone en Venezuela

CONTROL 108 SHOW PRODUCCION & METAL MARACAIBO PRODUCCIONES PRESENTAN:


Regresa a Venezuela

-.Una de las bandas de rock más importantes en la historia de Brasil tocará por segunda vez en Venezuela
-.El grupo se caracteriza por combinar el heavy rock con influencias de la música brasileña como la samba, el bossa nova y la música étnica
-.Vienen a presentar un show de grandes éxitos

La agrupación brasileña de heavy rock Angra, vendrá nuevamente en Venezuela, esta vez para ofrecer un concierto en el Complejo Ferial de San Jacinto de la ciudad de Maracay, el domingo, 13 de septiembre. La banda ha manifestado su alegría por regresar a Venezuela, país del cual guardan gratos recuerdos. Angra se presentó en Venezuela en 2006 con una notable actuación en la Concha Acústica de Bello Monte.
El concierto ofrecido en la Concha Acústica de Bello Monte, Caracas, en 2006 estuvo lleno de energía y entusiasmo. Contó con la asistencia de un público fiel a Angra, que había votado por la venida del grupo en una encuesta que hizo la productora que los trajo en aquella oportunidad. En aquel momento, los brasileños vinieron a promocionar el aclamado álbum Temple Of Shadows (2004).

Esta vez Angra viene a Venezuela a celebrar el inicio de una nueva etapa en la banda con un show de grandes éxitos. La banda está conformada actualmente por Edu Falashi (voz), el laureado guitarrista Kiko Loureiro (guitarra), Rafael Bittencourt (guitarra), Felipe Andreoli (bajo) y Ricardo Confessori (batería).

Hasta ahora han editado seis discos de estudio, dos EP y dos discos en vivo. Las letras de sus canciones abordan temas religiosos, históricos (especialmente del descubrimiento de América), filosóficos, étnicos, románticos y de amor por la naturaleza.
A continuación, algunas impresiones de la banda al terminar aquel memorable concierto de 2006 en la Concha Acústica de Bello Monte:

“Nuestros fans son muy leales, pero el público venezolano nos sorprendió por su intensidad y calidez. Recibimos buena respuesta con todas las canciones y eso nos motivó aún más a tocar”, declaró el guitarrista Kiko Loureiro tras bastidores, al terminar el concierto que ofrecieron en 2006.

“Estoy muy sorprendido por la respuesta del público. Tuve algunos problemas con mi voz, pero la gente me ayudó mucho y esa energía sirvió para mantenerme de lleno en el show. El público venezolano es muy alegre”, afirmó el cantante Edu Falashi al terminar el concierto de 2006.

“Estamos muy contentos y nos sentimos a gusto en Venezuela. Nos trataron muy bien y felicitó a todos por el trato que nos dieron. Me gustaría volver algún día a tocar nuevamente”, expresó el bajista Felipe Andreoli.

“Este grupo es muy bueno, tienen alto nivel musical, me gusta mucho su música”, declaró nada menos que el tecladista de Dream Theater Jordan Rudes, quien abrió el concierto de Angra con su proyecto musical paralelo y quien observó el concierto de los brasileños disfrazado, junto al público general.

Cambios en la alineación de Angra
Luego de presentar algunos problemas de continuidad en los dos últimos años, donde se rumoraba la ruptura de la banda y supuestos conflictos con su actual vocalista Edu Falashi, quien presuntamente no seguiría en ésta para dedicarse a su otra banda conocida como Almah (situación que fue desmentida luego, públicamente), Angra decide volver a los escenarios, anunciando la salida de Aquiles Priester y el regreso de uno del baterista original Ricardo Confessori.

La vuelta de Confessori le da solidez al grupo y la continuación de la carrera artística de Angra es ratificada cuando el quinteto brasileño decide producir su primera gira del año por Brasil, en el mes de mayo, y en conjunto nada menos que con la banda de rock más exitosa de Brasil: Sepultura.

En esta oportunidad, estarán tocando en la ciudad de Maracay, gracias a su primera gira sudamericana del año, que pasará por Venezuela bajo el mando de las empresas Control 108 Show Producción y Metal Maracaibo Producciones.

Las bandas que ofrecerán apertura del concierto, como talento nacional, serán Impromptu, de Caracas, Atlantica de Maracaibo y como representante regional Sexto Sonar de Maracay. Son tres agrupaciones del más alto nivel musical, capaces de ofrecer un show musical digno del invitado internacional, dejando muy en alto el talento venezolano.

Las entradas en preventa ya están disponibles con un costo de Bs. 160.
El show en Venezuela fue oficialmente confirmado en la web de Angra: http://www.angra.net/schedule.aspx

Puntos de venta:
Maracaibo:
Decatlon. Ubicado en el C.C Delicias Norte. Tlf: 0426-563-64-97
Valencia:
Música Cósmica. Ubicado en el C.C Shopping Center. Tlf: 0241-822-64-30
Maracay:
Toys And Collectibles. Ubicado en el C.C. Las Americas. Tlf: 0243-216-02-55

EXPO EN EL MUSEO SACRO SOBRE JESUS

LA IMAGEN DEL CORAZÓN DE JESÚS VISTA POR 32 PINTORES VENEZOLANOS
• El Museo ofrece visitas guiadas a quienes deseen conocer los secretos que oculta este interesante oasis ubicado en el centro de nuestra Capital, donde se puede observar una fosa común usada en siglos pasados, una calzada empedrada original de por lo menos el siglo diecisiete, diversas piezas de la época colonial y obras de reconocidos artistas plásticos contemporáneos.

Eucaris Piñero

Para cualquier artista que se inicia representa el logro de una aspiración alternar con otros ya más destacados, y puede calificarse como un gesto generoso que creadores cuyas carreras se encuentran consolidadas, acepten compartir espacio con quienes podrían considerarse principiantes.
Con esas especiales características cuenta la Exposición Colectiva 33 Letanías del Sagrado Corazón de Jesús, que se puede disfrutar en el Museo Sacro de Caracas hasta el 31 de este mes, donde pintores reconocidos nacional y o internacionalmente como Onofre Frías, Carlos Galíndo, Guido Morales, Juana Palacios, Luis Parra Mora, Gustavo Martínez, Edmundo Alvarado, Nelson Velis, Orlando Villamizar, los docentes Baldomero Higuera, Nancy Cabrera de Attanasio y Victor Silva, colocaron sus obras al lado de estudiantes de pintura.
Pilar Pinder, amante del arte, promotora de artistas plásticos y participante de la muestra, nos cuenta que decidió materializar una idea del padre franciscano Alvaro Lacasta, a fin de evangelizar la devoción del Corazón de Jesús. Con el apoyo de la religiosa Niuska Reyes, Directora del Museo Sacro, y la colaboración de Samir Madi, Abogado del Tribunal Eclesiástico de Caracas, la investigación de Susana Vallado curadora de la muestra y aportes de la profesora Mirla Soto, también expositora, se alcanza a ofrecer este regalo para los caraqueños, donde las personales visiones de la imagen de Jesús quedan expresadas en diferentes formatos y materiales.
Guido Morales, Carlos Galindo, Gustavo Martínez y Juana Palacios se hicieron presentes para comunicar su complacencia por la oportunidad de apoyar a sus colegas pintores y haber podido, a través de las representaciones de Jesús, dar a conocer el particular sentido con que cada uno de ellos percibe su propia espiritualidad e imaginar hacia donde podría dirigirse el pensamiento del público, al momento de contemplar cada versión de la Imagen Sagrada.
Artistas participantes que se inician como Dorely Alvarez, Carmen Alvarez, Francys Chad, Miriam Ortega, Mirna Pineda, Carmen Cuellar, Nora Longa, Hortelia Landaeta manifestaron satisfacción por la oportunidad, la acogida del público hacia la muestra y la generosidad de los creadores que aceptaron acompañarlos. Aún cuando la mayoría de ellos no está dedicado al tema religioso, la idea de representar la imagen de Jesús los atrajo por lo que puede transmitir al espectador en espiritualidad y reflexión social.
La receptividad y valoración del público que ha acudido a ver la muestra, queda registrada en el Libro de Visitantes que se encuentra en la sala: personas de distintas edades, actividades y condiciones han expresado que esas representaciones de la imagen del Corazón de Jesús les han proporcionado impacto estético, regocijo y esperanza.
Un tesoro urbano
El Museo, ubicado en terrenos donde estuvo el antiguo Cementerio de la Catedral de Caracas, abrió sus puertas en 1993, actualmente se ocupa de proyectos dirigidos hacia la investigación, divulgación, exhibición y conservación del patrimonio cultural eclesiástico de la Arquidiócesis de Caracas.
Los interesados pueden solicitar visitas guiadas a este patrimonio cultural de nuestra ciudad que cuenta, entre otros valores, con una muestra de imágenes religiosas de la época de la Colonia y piezas de Jesús Soto, Mercedes Pardo, Manuel Quintana Castillo, Luisa Richter, Miguel Von Dangel, Pedro León Zapata y otros.
Además, entre sus atractivos y curiosidades, comenta la encargada de la recepción, Letzaida Mirabal, está una calzada empedrada que se descubrió a 80 centímetros del nivel del piso, una antigua acequía, un muro con doce criptas y la fosa común donde aún se pueden observar restos óseos que sorprenden a los estudiantes que acuden al lugar.
El Museo también cede espacios para que docentes calificados impartan clases de iconografía, pintura sobre tela, dibujo sagrado, vitrales, repujado sobre metal y otras técnicas artísticas.

LA SALSA NO HA MUERTO

“La salsa venezolana no tiene nada que envidiar a la de ningún otro país”
Afirmaron en rueda de prensa las estrellas de la orquesta Venezuelan Masters
Ayer en el Restaurante Hermanns del Centro Lido se llevó a cabo la rueda de prensa de la Venezuelan Masters, orquesta conocida en el exterior como la “Fania Venezolana”. Gerson Aranda, Rafael Rey, Johny Sedes, Ángel Flores, Teo Hernández, Angelito Pérez, Gerardo Rosales, Mauricio Silva, Chaco Valenzuela, Nicole De Zabala, Roberto Quintero, Prisca Dávila, Carlos Padrón y Marcial Isturiz se hicieron presentes en el encuentro, donde además del concierto de este viernes 14 de agosto en el Círculo Militar, fueron tratados otros temas relacionados con el género salsero.
“Este es un momento histórico para la salsa venezolana. En Colombia y Francia la Venezuelan Masters ha causado un gran revuelo y hemos actuado antes más de 30 mil personas. La idea es que ahora nuestra Venezuela se haga partícipe de esta celebración”, declaró Gerardo Rosales, creador del proyecto.
“Queremos rendir tributo a varias agrupaciones que representan los pilares de la salsa en Venezuela y que las nuevas generaciones no conocen. Queremos también rendir homenaje a varios de nuestros soneros, que muchos de ellos ya no están con nosotros. Esta orquesta es para eso, para rescatar nuestros valores salseros”, enfatizó Rosales.
La salsa fenómeno mundial
Teo Hernández, uno de los grandes maestros del género afirma que la “la salsa es un fenómeno mundial y estoy muy contento con este avance de la Venezuelan Masters que estoy seguro que recorrerá el mundo.
Ángel Flores destaca que la salsa “llega a países donde nadie se imagina, en España, en Asia, en las islas hay salseros y lo más importante es que he visto como tienen entre sus listas de músicos y orquestas a los venezolanos”.
Otro gran pionero de la salsa venezolana es Johny Sedes, quien afirma que “la salsa nunca pasará de moda”. Sedes aprovechó la oportunidad para hacer un breve recuento histórico donde rememoró “como la salsa pasó a ser un compendio con más sonido y ritmo que la música que hacían las grandes orquestas. Recuerdo que Tito Puente fue el primer en colocar los timbales delante de la orquesta, y los metales atrás haciendo su trabajo”.
No podía faltar el popular Angelito Flores quien hizo énfasis en la salsa como fenómeno movilizador de masas. “En Francia se vuelven locos por la salsa. A mi me buscaban para que les probara los tambores”, comentó con jocosidad.
También, Flores rememoró sus anécdotas. “Recuerdo cuando en Londres abrió el local La Parranda, que fue el primer sitio para salseros en los 60 y se llenaba de embajadores de los países latinos. Una vez fue hasta Marlon Brando, se me acercó y me dijo que quería tocar las congas, yo no lo reconocí al principio. Luego lo dejé tocar y al final fue que lo reconocí”.
Un show de alto nivel
“Este 14 de agosto en el Circulo Militar verán un espectáculo de altura que no tiene nada que envidiar a los conciertos de la Fania o de cualquier otro trabuco. Allí estarán 3 generaciones de la salsa venezolana”, explicó Mauricio Silva. “Vamos a interpretar de todo un poco y rendiremos tributo a los duros de la salsa venezolana, además de los éxitos de todos nosotros”, agregó Silva.
“Queremos llevarle a todos los salseros venezolanos un show que muestras las raíces de la salsa venezolana y al mismo tiempo, escucharán parte de las nuevas propuestas de todos nosotros que son excelentes”, indicó Cheo Valenzuela.
“La salsa nunca morirá, siempre gustará y no pasará de moda. Más bien considero que la salsa se ha superado, cada vez aparecen nuevas propuestas, hay evolución y le tecnología a ayudado mucho al crecimiento, lo que pasa es que nada de esto se ve porque no hay suficiente apoyo mediático”, explicó Valenzuela.

LA SALSA NO HA MUERTO

“La salsa venezolana no tiene nada que envidiar a la de ningún otro país”
Afirmaron en rueda de prensa las estrellas de la orquesta Venezuelan Masters
Ayer en el Restaurante Hermanns del Centro Lido se llevó a cabo la rueda de prensa de la Venezuelan Masters, orquesta conocida en el exterior como la “Fania Venezolana”. Gerson Aranda, Rafael Rey, Johny Sedes, Ángel Flores, Teo Hernández, Angelito Pérez, Gerardo Rosales, Mauricio Silva, Chaco Valenzuela, Nicole De Zabala, Roberto Quintero, Prisca Dávila, Carlos Padrón y Marcial Isturiz se hicieron presentes en el encuentro, donde además del concierto de este viernes 14 de agosto en el Círculo Militar, fueron tratados otros temas relacionados con el género salsero.
“Este es un momento histórico para la salsa venezolana. En Colombia y Francia la Venezuelan Masters ha causado un gran revuelo y hemos actuado antes más de 30 mil personas. La idea es que ahora nuestra Venezuela se haga partícipe de esta celebración”, declaró Gerardo Rosales, creador del proyecto.
“Queremos rendir tributo a varias agrupaciones que representan los pilares de la salsa en Venezuela y que las nuevas generaciones no conocen. Queremos también rendir homenaje a varios de nuestros soneros, que muchos de ellos ya no están con nosotros. Esta orquesta es para eso, para rescatar nuestros valores salseros”, enfatizó Rosales.
La salsa fenómeno mundial
Teo Hernández, uno de los grandes maestros del género afirma que la “la salsa es un fenómeno mundial y estoy muy contento con este avance de la Venezuelan Masters que estoy seguro que recorrerá el mundo.
Ángel Flores destaca que la salsa “llega a países donde nadie se imagina, en España, en Asia, en las islas hay salseros y lo más importante es que he visto como tienen entre sus listas de músicos y orquestas a los venezolanos”.
Otro gran pionero de la salsa venezolana es Johny Sedes, quien afirma que “la salsa nunca pasará de moda”. Sedes aprovechó la oportunidad para hacer un breve recuento histórico donde rememoró “como la salsa pasó a ser un compendio con más sonido y ritmo que la música que hacían las grandes orquestas. Recuerdo que Tito Puente fue el primer en colocar los timbales delante de la orquesta, y los metales atrás haciendo su trabajo”.
No podía faltar el popular Angelito Flores quien hizo énfasis en la salsa como fenómeno movilizador de masas. “En Francia se vuelven locos por la salsa. A mi me buscaban para que les probara los tambores”, comentó con jocosidad.
También, Flores rememoró sus anécdotas. “Recuerdo cuando en Londres abrió el local La Parranda, que fue el primer sitio para salseros en los 60 y se llenaba de embajadores de los países latinos. Una vez fue hasta Marlon Brando, se me acercó y me dijo que quería tocar las congas, yo no lo reconocí al principio. Luego lo dejé tocar y al final fue que lo reconocí”.
Un show de alto nivel
“Este 14 de agosto en el Circulo Militar verán un espectáculo de altura que no tiene nada que envidiar a los conciertos de la Fania o de cualquier otro trabuco. Allí estarán 3 generaciones de la salsa venezolana”, explicó Mauricio Silva. “Vamos a interpretar de todo un poco y rendiremos tributo a los duros de la salsa venezolana, además de los éxitos de todos nosotros”, agregó Silva.
“Queremos llevarle a todos los salseros venezolanos un show que muestras las raíces de la salsa venezolana y al mismo tiempo, escucharán parte de las nuevas propuestas de todos nosotros que son excelentes”, indicó Cheo Valenzuela.
“La salsa nunca morirá, siempre gustará y no pasará de moda. Más bien considero que la salsa se ha superado, cada vez aparecen nuevas propuestas, hay evolución y le tecnología a ayudado mucho al crecimiento, lo que pasa es que nada de esto se ve porque no hay suficiente apoyo mediático”, explicó Valenzuela.